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Entretien avec Rick Ostermann, le réalisateur de La Maison
Dans une analyse fascinante sur les dynamiques d’un futur proche et la relation nuancée entre les individus et la technologie, le réalisateur Rick Ostermann dévoile le récit complexe de La Maison, un film inspiré d’une nouvelle de Dirk Kurbjuweit, sur les défis et les choix créatifs derrière la réalisation de cet incroyable long-métrage qui invite à la réflexion.
Qu’est-ce qui vous a le plus intrigué dans la nouvelle de Dirk Kurbjuweit ? J’ai été fasciné par la complexité du récit de la nouvelle de Dirk Kurbjuweit, en particulier son sujet contemporain et socio-critique. Le film a pour but de décrire l’impact de la numérisation croissante sur nos vies, en particulier dans le contexte de la crise du COVID-19. Je me suis concentré sur la création d’un style visuel unique tout en adaptant l’histoire à l’expérience quotidienne du spectateur.
Quel a été le processus d’adaptation ? Comment adaptez-vous de manière réaliste un récit sur un futur proche ? Le film s’articule autour de trois personnages principaux : un homme, une femme et la maison. La maison, considérée comme un personnage à part entière, passe d’un havre de paix à une puissance qui surveille et contrôle. Elle dépouille progressivement les personnages de leur essence, les conduisant à une confrontation inévitable.
Cela a été difficile de trouver l’endroit ? Ce fut un long voyage à travers l’Europe du Nord. Dans la nouvelle, la maison est située sur une île avec une vue directe sur la mer, un élément crucial pour moi pour visualiser l’exil, l’isolement et la solitude. Il s’est avéré difficile de trouver une maison correcte qui répondait aux critères et aux besoins logistiques à court terme. Cependant, la maison finale m’a fasciné dès la première visite.
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